你印象中的燈會，還是那種掛著大小燈籠與主題花燈的元宵燈會嗎？現在的燈會早已跳脫傳統模式，不僅結合科技元素與機械藝術，並融入地景與創意設計，甚至結合地方歷史與民俗特色，打造出充滿夢幻感的光影互動體驗。讓我們看看台灣各地有哪些光彩奪目、美不勝收的光影盛會。
歷屆最大展區面積！雙主場台灣燈會在高雄
台灣燈節於今年正式邁入了32周年，並在高雄衛武營與愛河以雙主場的形式重磅登場。當夜晚降臨，霓虹燈光沿著愛河點點搖曳，水波盪漾，一葉扁舟載著歡笑划過。元宵佳節，愛河常常作為高雄燈會的活動場地，大人牽著孩子的小手，在各式樣貌的燈藝前步行而過，孩子的臉孔也跟著新奇樣貌的燈品變換起來，時而驚喜，時而高興，片片笑語降落水面，由愛之河傳遞出去。
在31年前，2001年台灣燈會第一次在台北以外的地區舉辦時，愛河便被選為主場地。現在多年過去了，衛武營也從新兵訓練中心轉為都會公園，再轉身成為如今充滿藝文量能與綠意氣息的文化場域，和承載著許多高雄人對燈會的記憶之河，也是象徵高雄的愛河，一同建構此次台灣燈會盛事。
衛武營廣大的綠地，與湖泊、樹林、軍事遺跡的多元結合，在各藝術家的巧心創作下，得到了許多讓人耳目一新的發揮，除了主燈《鳳彩飛舞》蘊含了對高雄展翅發展的願景與希望之光外，從融合了水與光的特性，藉由霧化器打造燃燒感的《弧零：月食》，再到賦予花草心跳，有如奇幻森林般氛圍，一躍此次打卡明星的《植光．花》，以及展現城市脈動，以光的動靜脈連結都市土地與天空的《生命線》……，總總融合了地景與光的藝術所造就出的作品，除了給高雄的夜晚添上一絲浪漫與觸動外，更讓我們懂得駐足去觀賞平日走馬看花，一閃即逝的風景。
而跟衛武營與自然地景相融合的主題稍微不同，愛河的燈藝主調較多在展現城市景象，長椅上，三個人影在手中手機螢幕的照射下，顯出了蒼白的臉孔，木無表情的臉，相依卻疏離的表情，這件《手機人生》是對現實的一幅寫照，也是對自身的一種反思；沿著駁二舊軌道延伸而去的一道道星光，是《哈瑪星光任務》，劃過黑幕的燈光，宛如火車疾駛而過的軌跡，以充滿未來感的方式璀璨登場。
愛河與衛武營，兩個主場，兩種主題，展現出了高雄都市世界的兩樣風景，衛武營的自然景致，以及愛河水畔的人市喧鬧，在光巧妙的作用下，被賦予了更明亮燦爛的展現，並顯現出其中閃閃發光的本質。
燈籠藝術加燈海隧道 東台灣最美太平洋燈會
提到元宵佳節，燈會可是不能繞過的高潮，每年農曆1月15日，就是大人小孩提著燈籠齊走春的日子！而在花蓮，就更不會選擇缺席這樣的日子，全因為精采絕倫的「花蓮太平洋燈會」。
從2013至今，太平洋燈會已經連續舉辦10年之久，今年承接去年首次打造水陸雙主場，再度推出「太平洋公園」與「鯉魚潭風景區」雙主場！
「太平洋公園燈區」設置虎年特色主燈以及8大主題展區，以天然石紋勾勒老虎生動神態；而「鯉魚潭展區」則是主打日間展覽，微笑鴨與幸福鴨搭配水舞表演，期望民眾能從早到晚盡情享受燈節樂趣。
鹽水不只有蜂炮！光影與藝術交織的絕美月津港
每年元宵節，鹽水鎮上都會上演熱鬧刺激的蜂炮活動，但近10年來，這裡同時也會舉行一個結合地景與藝術創作的月津港燈節，讓光影之美與民俗風情、地方文化活力相互襯托。每當夜幕低垂，五顏六色的燈光開啟時，裝置藝術作品搭配河面倒影呈現光彩奪目的畫面，彷如夜間的戶外美術館，總是讓人忍不住多拍幾張照片。
月津港燈節自2012年起開始舉辦，地點位於鹽水月津港水域，但其與一般燈會截然不同，而是一個藝術水岸燈節，每一屆都有與時令、人文、自然脈絡互動的策展主題。裝置藝術作品分佈在河岸旁與河面上，將河景、地貌、建築營造出奇幻、詩意、浪漫的空間氣氛。2018月津港燈節參加德國紅點設計大獎，榮獲展場設計組紅點獎，是全國眾多燈會中首度獲獎的燈節品牌，為台灣地方文化節慶活動創下國際化典範。
鹽水港在清朝時期曾經盛極一時，是嘉南地區農產商貿集散地，臨海瀉湖更有船舶可直航大陸福建，因港口為兩條溪沖刷而成的三角地帶，狀似新月，因此鹽水也稱為月港或月津，當時有「一府、二鹿 、三艋舺、四月津」的說法，更有「月津八景」的美名，後因沿海陸化及河道淤積嚴重，港口機能不再而式微。
直到2000年之後台南地方人士積極推動「月津風華再現」，希望再現月津港昔日風華，除了舉辦燈會活動外，也復原了部份日治時期的月津港古河道，可沿著河道兩側騎乘自行車環港一周約4公里，享受綠意盎然的花草生態，及水岸邊濃濃的鄉土氣息。
（Daniel Shen攝影）
