劃過天際的彩翼，顏料一般染上青空，頸上新月形的花紋，高掛藍天——這是出自一位年輕女性畫家之手的畫，同時也是這場小小畫展的宣傳封面。
「每一幅畫，背後都有一段故事……。」看著牆上的畫作，作者裊兒如此說道，眼中隱隱閃爍的是對筆下畫作的滿滿柔情。
像是她踏上繪畫之路，也是為了在自己的人生中寫下一段故事，就如同聽長輩們說起他們的一生，最精華的部分總是在20幾歲一樣，她也想在這個年歲留下最精彩的片段，抱持著這樣的信念，畢業後的她開始經營部落格，牆上一幅幅的畫，許多許多也是在那個時期誕生的，而它們，代表的是一個完整故事的篇篇章節，經由裊兒的說明，裡頭的人、物也漸漸鮮明起來。
展在展區內右排的第一幅畫，同時也是裊兒正式邁入繪畫之路的第一幅作品，看著遠方思考著的奶油頭，是對未來迷茫的裊兒自己的縮影，當下的我一無所有，以零為起點的話能做到什麼地步呢？不僅是故事，這些畫也代表著裊兒人生中的某個片刻，是想像與現實的融合體，以獨屬她的風格所表現出來。
平放在展區中央桌上的則是裊兒出版過的書的原稿，首先看到的是「媽！我要住眷村」一書中的插畫，一扇扇黃埔新村的紅門，是每個曾經村民們的記憶，她用最具眷村特色的方式將其收入畫中。
而後面的分別是「我想陪你看海」和「跟風旅行，寫給旅人的12封信」系列，前者是母親陪著兒子走過墾丁處處風景，後者則是女孩長大之後獨自一人回望墾丁各個角落，明明是溫暖的色彩和細膩的筆觸，不知為何，卻讓人像是被勾起了心中的什麼，看著看著便不由得紅了眼眶，有時候埋藏深處的情感，就是這麼容易因某個相似的畫面湧現而出。
最裡面的那幅畫作，便是此次的宣傳封面，有不少經過展區玻璃門前的人，都被它給吸引住了目光，「這是我家的鸚鵡，叫做愛菛。」裊兒介紹道，這是一種澳洲的吸蜜鸚鵡，以花蜜和果物為食，據裊兒所說，愛菛最喜歡的食物是蘋果，所以她畫的其中一幅畫，便是愛菛伸頭準備咬下蘋果的模樣，「因為愛菛的毛色有一個新月形，所以我在這裡畫了月相……」、「這幅畫啊，代表著愛菛是生日快樂歌的最後一個音節……」，裊兒滔滔不絕地說著，像是在描述一個極其深愛的家人，其實「裊兒」這個名字，正是由裊兒對鳥的特殊情感而生。
在父母因工作繁忙無力陪伴的那段童年時光，是小鳥陪著裊兒度過孤單的時刻，正因如此，她將自己的筆名定為「裊兒」，而她也以裊兒的身份，將自己對鳥的熱愛畫了出來，「鳥」往往是裊兒創作中的主角。
而這整個放裊兒畫作的空間，就像是裊兒的內心世界一樣，是她本人的一部分，若走進這裡，便能清楚地感受到，裊兒是如何透過自己最堅持的手繪，將自己的經歷化作一股溫暖的力量，感染著踏入此地的所有人。
